著名画家侯钧中国画作品展——在王羲之故居五贤祠举行-展览会--中国书圣文化网

<展览预告>：

著名画家侯钧中国画作品展——在王羲之故居五贤祠举行

展览时间：2014年8月22日-9月2日

侯钧先生中国画作品展在洗砚池街王羲之故居东邻书圣文化商城网总部举行，当日有名家现场书画笔会活动，届时欢迎业界朋友前来捧场支持。

温馨提醒：

欢迎社会各界企业家、书画爱好者、收藏家前来观看交流。

侯钧，现为中国美术家协会会员、山东省美术家协会理事、山东画院高级画师、临沂市文联专职副主席、临沂市美术家协会副主席、国家一级美术师。侯钧的绘画作品以人物画为主，兼攻山水，他坚持走现实主义创作之路，长期以故乡蒙山沂水的风土人情为创作母题，着力描绘沂蒙山区那古朴的民风和乡土味，用唯美的笔墨向人们展示着故乡那恬静和美好的田园生活。出版有《侯钧画集》、《当代中国人物画名家作品精选》等著作；曾在北京、广州、深圳、济南、徐州，潍坊，青州以及法国、德国、意大利等国家和地区举办个人画展。诸多作品在国家级美展中获奖，许多作品为中国艺术研究院、香港云峰画廊、深圳博物馆等机构和个人收藏，曾参加华辰国际和山东圣泰等大型拍卖会。

和著名人物画家、中国美协主席刘大为先生在一起

拜访著名人物画家、中国美协副主席李翔先生

侯钧参加《美丽徐州》全国中国画名家邀请展

率意神纵乡土情深

——品读侯钧人物画有感

品读侯钧先生的作品，总能让人不自觉的感受到画家那种发自心灵深处的情感流露：一两棵老树，三两头水牛和几个憨态可掬的乡童，把赏画者无意之中引入到一个和谐安静的纯真世界中，悄然间把人们的思绪带到了那无忧无虑的孩提时代，犹如世外桃源般令人神往。很明显，侯钧善于将画家自己的人格精神通过“物象”了的人物画作品，来表现具体的生命情怀与生命感受。著名国画家、美术理论家、湖北省文联主席周韶华评价道：“侯钧的作品求离形之似，得象外之象，画中那一牛一童，使人顿入乡野田园之幻境。”童年是美好的，他喜欢发掘这种美，更喜欢歌颂这些美，歌颂童年那无拘无束的田园牧歌。

古人云“落笔要旧，境界要新”。近年来，侯钧创作的“牧童短笛”系列人物画作品时代特征鲜明，意境清远空灵，笔墨浑厚华滋，画面布局更加成熟自然，这说明侯钧在个人绘画语言的提炼上有了很大提升。在创作中，侯钧主张强调笔墨的书写性，讲究随意生发，使物象浑然天成，这也是中国画主要的技法特征。可以说，侯钧的作品中体现出的是一种充满了笔墨与内容的和谐之美和自然之美，亦体现出一种东方自由精神的境界。从他的《牧童》、《放牧蒙山》等作品中我们就完全可以感悟到这一点。在这些作品中，牧童和那反复在画面中出现的几株老树被作为了一个审美符号来寄托画家的乡土情结，将画家那种道法自然、返璞归真的感情表现得淋漓尽致，侯氏牧童短笛系列作品已成自家面貌，足可赞矣！

写至此，我想起一位著名诗人写给一位绘画大师的一首诗，在此寄予侯钧老友，堪谓相得益彰：

绝顶览罢开境界，

穷尽源流自出新。

敢许丹青先天下，

中外画坛有此人。

（作者高明为：中国作家协会会员，

山东省文艺评论家协会副主席）

下附部分展览作品：

俗语说文如其人，对于画家来说，应是画如其人。人品、画品在美术界以及朋友们当中皆有口碑的侯钧先生举止儒雅、性情刚正直言，人与画恰如恽南田《画论》中所言：“清如碧水，洁如霜露，轻贱世俗，独立高步”。二十年来，侯钧创作了大量的作品，在艺术中表达了对人与自然和谐的感受，并以全新的审美观念和表现手段强化了这种感受，他主张中国画创作要具备较高的文学修养和深厚的生活积累，既要有思想内涵，更要有时代精神。通过长期的探索，逐渐形成了其浑厚、高古、含蓄、清雅的艺术风格。

侯钧为人低调，待人待事非常执着认真，对事业从不马虎。无论是大型美展还是朋友间求画，亦或是慈善捐献作品均认真对待，一丝不苟。侯钧是一个学者型画家，在他身上除了知识修养之外，就是他那宝贵的文人气质。在时下心态普遍浮躁的社会风气中，他却能安静地坐下来读书作画，保持自己的内心自由并努力维护自己的艺术个性，实是难能可贵，而这对他来说只是一种爱好和追求。翻看侯钧各个时期的作品，不禁为之感叹：“冰冻三尺非一日寒”。这些成就的取得皆是靠一点点积累起来的，而其艺术水平和风格的形成也是靠积累取得的。